Billy Wilder é um dos maiores diretores de todos os tempos, cujo auge ocorreu dos anos 30 aos 60 (velha Hollywood). Aliás, ele não apenas foi um cineasta, mas também um grande roteirista e produtor.
Wilder nasceu na Galícia, na actual Polónia, filho de Max Wilder e Eugenia Dittler, ambos judeus. Originalmente pretendia tornar-se advogado, mas quando mudou-se para Viena abandonou a carreira, tornando-se jornalista. Mais tarde, com a experiência ganha, foi trabalhar num grande tablóide em Berlim, onde iniciou a sua carreira no cinema como roteirista, em 1929. Depois da ascensão de Hitler, em 1933, emigrou para França e, depois, para os Estados Unidos. Sua mãe e avós morreram em Auschwitz.
Apesar de não falar inglês quando chegou em Hollywood, aprendeu rápido o idioma e contou com a ajuda de Peter Lorre para ingressar na indústria cinematográfica estadunidense. Em parceria com Charles Brackett, escreveu clássicos como Ninotchka (1939) e Ball of Fire (1941). A partir de 1942, a dupla começou a fazer filmes, com Brackett produzindo e Wilder na direção.
Vários de seus filmes são tidos como clássicos atualmente e, apesar de estar na vanguarda quanto aos argumentos de suas películas (sendo que a grande maioria delas permanece atual), obteve a aclamação merecida também em sua época.
As principais marcas do Billy Wilder foram: a sua grande capacidade nos diversos gêneros em que trabalhou, ou seja, sua versatilidade (ele tanto dominou a comédia, quanto o suspense e também o drama); o cinismo com que tratava a superficialidade do cotidiano humano e da sociedade; o sarcasmo engajado nos roteiros de suas obras; temas à frente de seu tempo; e elencos recheados de estrelas, tais como James Stewart, Marilyn Monroe, Kirk Douglas, Jack Lemmon, etc.
Os principais prêmios e indicações que recebeu foram:
Wilder nasceu na Galícia, na actual Polónia, filho de Max Wilder e Eugenia Dittler, ambos judeus. Originalmente pretendia tornar-se advogado, mas quando mudou-se para Viena abandonou a carreira, tornando-se jornalista. Mais tarde, com a experiência ganha, foi trabalhar num grande tablóide em Berlim, onde iniciou a sua carreira no cinema como roteirista, em 1929. Depois da ascensão de Hitler, em 1933, emigrou para França e, depois, para os Estados Unidos. Sua mãe e avós morreram em Auschwitz.
Apesar de não falar inglês quando chegou em Hollywood, aprendeu rápido o idioma e contou com a ajuda de Peter Lorre para ingressar na indústria cinematográfica estadunidense. Em parceria com Charles Brackett, escreveu clássicos como Ninotchka (1939) e Ball of Fire (1941). A partir de 1942, a dupla começou a fazer filmes, com Brackett produzindo e Wilder na direção.
Vários de seus filmes são tidos como clássicos atualmente e, apesar de estar na vanguarda quanto aos argumentos de suas películas (sendo que a grande maioria delas permanece atual), obteve a aclamação merecida também em sua época.
As principais marcas do Billy Wilder foram: a sua grande capacidade nos diversos gêneros em que trabalhou, ou seja, sua versatilidade (ele tanto dominou a comédia, quanto o suspense e também o drama); o cinismo com que tratava a superficialidade do cotidiano humano e da sociedade; o sarcasmo engajado nos roteiros de suas obras; temas à frente de seu tempo; e elencos recheados de estrelas, tais como James Stewart, Marilyn Monroe, Kirk Douglas, Jack Lemmon, etc.
Os principais prêmios e indicações que recebeu foram:
OSCAR
Recebeu oito nomeações na categoria de Melhor Realizador, por Double Indemnity (1944), The Lost Weekend (1945), Sunset Blvd. (1950), Stalag 17 (1953), Sabrina"(1954), Witness for the Prosecution (1957), Some Like It Hot (1959) e The Apartment" (1960); venceu em 1945 e 1960.
Recebeu oito nomeações na categoria de melhor argumento, por Ninotchka (1939), A Porta de Ouro (1941), Double Indemnity"' (1944), "The Lost Weekend (1945), "'A Mundana" (1948), "Sunset Blvd." (1950), 'Ace in the Hole" (1951) e "Sabrina" (1954); venceu em 1945 e 1950.
Recebeu duas nomeações na categoria de melhor argumento original, por The Apartment (1960) e The Fortune Cookie" (1966); venceu em 1960.
Recebeu uma nomeação na categoria de melhor argumento adaptado, por Some Like It Hot (1959).
Recebeu uma nomeação na categoria de melhor história original, por Bola de Fogo (1941).
Venceu na categoria de melhor filme, por The Lost Weekend (1945) e The Apartment (1960).
GLOBO DE OURO
Recebeu três nomeações na categoria de melhor realizador, por The Lost Weekend (1945), Sunset Blvd. (1950) e Avanti! (1972); venceu em 1945 e 1950.
Recebeu duas nomeações na categoria de melhor argumento, por Sabrina (1954) e Avanti!" (1972); venceu em 1954.
CANNES
Ganhou o Grande Prémio do Júri, por The Lost Weekend (1945).
Seguem os cinco melhores filmes do Wilder, em minha opinião:
Se Meu Apartamento Falasse (The Apartment, 1960)
Sinopse: C.C. 'Bud' Baxter é um jovem funcionário que consegue promoções e vantagens em seu emprego emprestando seu apartamento para os seus chefes levarem as amantes. Até que um dia, Bud empresta a chave a J.D. Sheldrake, amante da garota dos seus sonhos. Agora ele terá que escolher entre o emprego e a garota.
Pacto de Sangue (Double Indemnity, 1944)
Sinopse: Em 1938, um agente de seguros encontra a atraente (e casada) Phyllis Dietrichson quando vai efetuar um negócio, e ambos logo se apaixonam. Phyllis o convence a seguir um plano para assassinar o marido dela após fazer um seguro de vida para ele. O objetivo dos dois é ficar com o dinheiro do seguro. Mas nem tudo dá certo na execução de tal plano.
A Montanha dos Sete Abutres (Ace In The Hole, 1951)
Sinopse: Em Albuquerque, no Novo México, o repórter Charles Tatum foi dispensado de onze jornais, por onze diferentes razões. Está sem dinheiro no bolso e pede a Jacob Q. Boot, dono de um jornal local, que lhe dê um emprego temporário. Sua ideia era trabalhar nesse jornal no máximo por dois meses, mas após um ano não surgiu nenhuma outra oportunidade nem conseguiu escrever um bom artigo. Tatum sente-se desmotivado. Deve acompanhar uma corrida de cascavéis. A primeira vista seria outro artigo sem o menor interesse, mas vai para o local com Herbie Cook, um auxiliar, motorista e fotógrafo. No meio do percurso param em um posto para colocar combustível no carro e Tatum descobre que Leo Minosa ficou preso numa mina enquanto buscava "relíquias indígenas". Tatum sente que esta reportagem é a grande oportunidade para ele.
Inferno N° 17 (Stalag 17, 1953)
Sinopse: O filme começa na semana antes do Natal de 1944, num campo de prisioneiros aliados sediado em algum lugar ao longo do rio Danúbio. Manfredi e Johnson tentam escapar por um túnel, mas são descobertos e mortos. Seus companheiros começam a suspeitar que há um informante entre eles. O prisioneiro Sefton é quem mais causa desconfiança por sua atitude cínica perante a guerra, sempre buscando lucrar através de negociações com os carcereiros nazistas ou promovendo eventos entre os companheiros que envolvem jogatinas e farras. A situação vai ficando perigosa e Sefton percebe que a única forma de escapar da morte é descobrir quem é o verdadeiro espião.
Crepúsculo dos Deuses (Sunset Blvd., 1950)
Sinopse: No início um crime é cometido e uma voz em off começa a narrar que tudo começou quando Joe Gillis (William Holden), um roteirista fugindo de representantes de uma financeira que tentava recuperar o carro por falta de pagamento e se refugia em uma decadente mansão, cuja proprietária, Norma Desmond (Gloria Swanson), era uma estrela do cinema mudo. Quando Norma tem conhecimento que Joe é roteirista, contrata-o para revisar o roteiro de Salomé, que marcaria o seu retorno às telas. O roteiro era insuportável, mas o pagamento era bom e ele não tinha o que fazer. No entanto, o que o destino lhe reservava não seria nada agradável.
ANDRÉ MATEUS
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